Über die Inszenierung von „König Lear“ mit Schafen

König Lear mit Schafen Sterne ein Mann und acht Schafe.

Verständlicherweise ist das Stück keine geradlinige Nachbildung des ursprünglichen Shakespeare (auch ohne die Hinzufügung der Tiere), und konzentriert sich auf die Bemühungen eines sturen Regisseurs, seine reinen Schafe zu einer Leistung zu bewegen König Lear .

Wie Sie erwarten würden, sie schweigen.

Der Regisseur interpretiert dies als Meuterei und verabscheut seine Truppe; ihre mangelnde Bereitschaft, die Rollen zu spielen, die er von ihnen erwartet, führt zu seinem Nervenzusammenbruch, und sein Fall spiegelt den Fall von Lear selbst wider. König Lear mit Schafen ist eine experimentelle Neubewertung, die theatralische Konventionen durch das überraschende und revolutionäre Gerät kostümierter Schafe umwirft.

Als wir uns auf den Weg machten, waren wir unschuldige Schafe und wir rechneten damit, dass wir insgesamt eine komplette Probe brauchen würden. Aber sowohl für Alasdair (der den Regisseur spielt) als auch für unsere Schafe, Am Ende fuhren wir jede Woche mit dem Fahrrad zur Farm hinunter. Die Schafe lernten, seinem Geruch zu vertrauen, und er gewöhnte sich daran, um und innerhalb ihrer wolligen Brownschen Bewegungen zu improvisieren – einschließlich ihrer Neigung, glücklich zu bocken, wenn sie sich tot stellten. Er wurde auch überraschend geschickt darin, die Cordelia-Schafe zu fangen.

Bei aller Absicht, Das von den Schafen eingeführte Element der Unvorhersehbarkeit lässt sowohl Heather (die Regisseurin) als auch Alasdair immer noch ausflippen.

Das Stück wurde am 14. Juni im DIG-Lager aufgeführt. und die Mutterschafe auf der Surrey Docks Farm (von der die Schafe geliehen wurden) brachten während der gesamten Probenzeit Junge zur Welt, danach müssen sie geschoren werden, um einen Fliegenschlag zu verhindern; zwei etwas häusliche Verfahren, die das Aussehen und die Größe unserer Besetzung grundlegend verändert haben. Nach einer Probe, Josh ”“ der mobile Farmarbeiter, der die Tiere durch die Schulen in London treibt und sie zur Aufführung begleitet ““ nahm uns mit, um die neugeborenen Lämmer zu sehen, die ihre Beine auf Größe testen. Diese Lämmer, wie Cordelia, Goneril, und Regan, sind ruhige Flaschennahrung, und die Gewohnheit, Schulkindern gegenüberzutreten, hat sie zu unerschütterlichen Schauspielern gemacht.

Ein Mutterschaf ist deutlich dicker als die anderen, weil es nicht züchten darf (sie hat ihr letztes Lamm bei einem schmerzhaften Prolaps unbewusst zerquetscht) und kann so ihr Fell für die Show behalten. Ihre Statur war der erste Grund, warum wir sie ausgewählt haben, um Lear zu spielen, und ihr unwissender Kindsmord ist eine unerwartete Ironie. Kent und Gloucester wurden erst in unserer letzten Probenwoche gecastet, als sich herausstellte, dass zwei große Schafe nicht trächtig waren (es passiert, wenn ein Widder sechzig Mutterschafe befruchtet) und wurden daher auch nicht geschoren. sie in einem Zustand der Zerrüttung der alten Welt zurücklassen.

Bei der Inszenierung eines Theaterstücks wird ein beträchtlicher Teil der Zeit in die Verhandlungen mit Schauspielern investiert, den lächerlichsten Streit beilegen, Kostüme ausbessern, etc. Nutztiere werden als Inbegriff von engstirniger Unkooperativität hochgehalten““ man denke an „Stier“ oder „Schweinkopf“ , von "mulish", und "doggish" "" und unsere Schauspieler, der Haarknoten, fleischige Oxford Downs sind zwangsläufig schwer zu erobern (obwohl sie sich wie ein Rudel bewegen, es ist oft weg von den Leuten). Als der Regisseur dem Cordelia-Schaf die Schuld an ihrer Egozentrik gibt und die Besetzung gegen ihn aufbringt, in Anspielung auf „Ihre Sauereien! Ihre ständigen Wutanfälle!“ und „ihr methodisches Handeln“ , das Schaf blökt und ignoriert ihn mit stoischer Würde. Die Ungerechtigkeit des Regisseurs (und später, Lear’s) wird durch die Tatsache unterstrichen, dass Cordelia von einem besonders anmutigen und fügsamen Ryeland-Kreuz gespielt wird. eine Rasse, die ausgezeichnete Mütter macht, und "" nehmen wir an "" entsprechend liebevolle Töchter. Es ist nicht ihre Schuld, dass sie nicht sprechen kann.

Stille war eine große Sache im Theater des 20. Jahrhunderts. In seinen Stücken, Samuel Beckett hinterfragt die Fähigkeit von Aufführungen, ein Publikum zufriedenzustellen, und präsentiert uns eine Vielzahl widerwilliger Schauspieler, sich bewusst, dass sie eine Verantwortung für die Unterhaltung haben und dennoch nicht bereit sind, diese Unterhaltung zu liefern. König Lear mit Schafen geht noch einen Schritt weiter „“ die Akteure sind eigentlich handlungsunfähig oder gar nicht zu erkennen, dass von ihnen etwas erwartet wird. Auf diese Weise sind sie extreme Metaphern für Cordelias Unfähigkeit, an den höfischen Spielen ihrer Familie teilzunehmen. Cordelias Weigerung, in Shakespeares zu sprechen König Lear wird erweitert in das unversöhnliche Schweigen der Schafe in König Lear mit Schafen.

König Lear ist, selbstverständlich, eine Tragödie. Cordelia stirbt. Bei regelmäßigen Auftritten Ein Großteil der Tragödie dieses Moments kommt von Lears elenden Beharren darauf, dass Cordelia noch am Leben ist. Wir fühlen uns in das einfache Bedürfnis ein, dass die Dinge einfach anders sind, als sie sind, auch wenn wir uns „“zumindest teilweise“ unseres eigenen Doppelwissens bewusst sind:dass der Schauspieler, der Cordelia spielt, tatsächlich lebt.

In König Lear mit Schafen Diese Diskrepanz zwischen dem, was wir wissen, und dem, was wir glauben, ist mehr als offensichtlich „“ es ist unvermeidlich. Ein kämpfendes Schaf ist nicht subtil und daher ist der tragische Tod von Cordelia-Schafen weniger glaubwürdig. Sie blökt wütend, Der Regisseur weint, und die letzten Momente des Stücks schwanken zwischen echter Tragödie und etwas ziemlich Lustigem.